The Artists*, Scientists, Critics, Co-organisers, Intendant, etc., who will participate in an international symposium on spatial sound arts in Seoul

* Artists: Composers, Sound Artists


From the end of August 2019 to the beginning of September 2019, I am going to hold a symposium on spatial sound arts, including concerts, seminars, and workshops.

Thanks to Sound Solution Ltd. (a Korean company), the following devices are arranged:
- an audio rendering engine: Astro Spatial Audio SARA II,
- 24 loudspeakers: Adamson PC8,
- a subwoofer: Adamson SXsub,
- six power amps for PC8: LAB.Gruppen D40:4L,
- a power amp for SXsub: LAB.Gruppen FP1000Q,
- a console: MIDAS PRO series or M32 and
- a concert preparation environment: a demonstration room including all the equipment mentioned above.
The dimension of the system is 10 m * 10 m * 5 m.
The number of loudspeakers might be increased if I get more co-partners, but this is currently not verified.

If the symposium receives financial support from the Seoul Foundation for Arts and Culture (SFAC), I may hold the symposium at Platform Live in Seoul, Korea. The dimension of Platform Live is 10 m * 17 m * 5 m.

Once being funded by the SFAC, I will give an official announcement to recruit the works. However, I am now asking ahead of time for the participation intention of those who are interested in the symposium in order to:
- guess the scope of the symposium and
- include some sketches of the works, which will be performed in the concerts when applying for the SFAC fund.

I intend to hold the symposium from 30 August to 1 September 2019. We might use the demonstration room of Sound Solution, Ltd. in August (more precisely in the evenings on Mondays, Tuesdays, and Wednesdays and at weekends). I will rent Platform Live for a week, and I intend to hold the following events:
- two or three concerts
- seminars before each concert
- workshops, if any

For more information, please read below. If you are interested in it, please leave me a personal message on Facebook Messenger or write me an email at <pyoungyryang.ko [at] googlemail.com> by January 15, 2019.

Please send me a written proposal with the following information which is required in applying for an SFAC fund in an e-mail:
- Your name or the name of your group
- The role and planning ideas that you want in the symposium. Please use the suggested categories A-K in the section << The Commission for Works and Roles >> below.
- Your gender.
- Your age.
- Your current occupation/position and your main engagements in artistic works (from 50 to 120 characters including spaces).

If you are interested in participating as a composer, you will also need to submit the followings:
- your curriculum vitae as a composer (200 to 300 characters including spaces) - a proposal.
In the proposal, the followings must be included: - For a premiere work: the length of the work, a plan/sketch of the work, an example of the score, a description of the songs, instruments, demonstration sound, video demonstrations, etc.
For non-premiere work: the length of the work, the score, a description of the work, an analysis of previous performances, a reforming plan for the next performance, and a video or audio recordings if available.
-Attending seminar or not: Please refer to << An Option for Participants >>.

The three-dimensional immersive sound control system is easy to handle, so if you are thinking about sound in conjunction with space concepts or in composing music that considers the position and movement of the sound source, please do not hesitate to contact me! I will do my best for this to be an excellent symposium.


<< The Commission for Works and Roles >>
A. Acousmatic works [NOTE 1] [NOTE 2]
B. Works for (an) instrumentalist(s) or (a) performer(s) (e.g., dancers, performing artists, etc.) accompanied by Fixed Media [NOTE 1] [NOTE 2] [NOTE 3]
C. Live works (including the spatialisation of the amplified sound of (an) acoustic instrument(s) or of (an) acoustic corpus/corpora) by (an) instrumentalist(s) or (a) performer(s) (e.g. dancers, performing artists, etc.) [NOTE 1] [NOTE 2] [NOTE 3]
D. Multimedia works with (a) projector(s) and (a) screen(s) (extensible of category B and C) [NOTE 1] [NOTE 2] [NOTE 3]
E. The works implementing sound in a three-dimensional space regardless of the sound system provided for the symposium (including the works without electronic equipment. All musical instruments including Western, Korean traditional, Third World instruments and any type of resonators are possible). [NOTE 2] [NOTE 3] [NOTE 4]
F. Sonification utilising (big) data (research by-products of scientists and research projects are welcome.) [Note1] [Note2]
G. Sonification with visualisation utilising (big) data (research by-products of scientists and research projects are welcome.) [Note1] [Note2]
H. The interpreters performing works in categories B, C, D and E (instrumentalists, dancers, performance artists, etc.)
← There are currently enough instrumentalists and dancers involved in the symposium.
I. A critic contributes to a magazine after attending all of the events [Note 5]
J. Collaborators co-organising this event [NOTE 6]
K. Artistic director [NOTE 6]
[NOTE 1] The works to be performed at the concert do not need to be 24-channel works (the sound from one channel can be sent to all or part of 24 loudspeakers to form a variety of spaciousness.). It is possible to reinterpret the completed 1-32 audio channel works in the space using the equipment provided for this concert. For spatialising, you might use SARA II or any other algorithms.
[NOTE 2] Collaborative works of two or more authors are accepted. Please list the name of the authors according to the authors’ contribution and specify the role of each author.
[NOTE 3] A piano cannot be used. There are neither grand pianos nor upright pianos in the concert venue. A toy piano or a portable keyboard can be used, but the composer of the piece or the instrumentalist of the piece must provide it.
[NOTE 4] A reinterpretation of already completed instrumental music, vocal works (Western as well as Korean music, etc.) are accepted.
[NOTE 5] An article offering only a positive perspective is not expected; the article should contain strong and weak points. Writing from an aesthetic perspective rather than listing computer music expertise is expected.
[Note 6] If you would like to be a co-organiser or the intendant (art director), I hope you are a person who
- can lead what I have prepared so far positively and can progress further,
- can respect artists, critics, and agencies who will work with us, and
l use the funds raised by the people’s taxes in a transparent and precious manner according to the foundation’s fund management policy if this project receives funds from the SFAC.

<< An Option for Participants >>
It is recommended that each composer not only presents her or his own work at the concert but also gives a brief presentation relating to the work at the seminars that will be held during the festival. It is also recommended that the summary of the presentation be published online in PDF format.

<< Etc. >>
The Concert contents and PDF will be published on the internet homepage of the event.

<< Remuneration >>
< The Concert Plan When Receiving SFAC Fund >
Even if the amount of the remuneration depends on the SFAC fund result,
I would plan to pay 350,000-1,050,000 KRW to the residents in the Metropolitan area in Korea as follows:
- a premiere with the spatialisation of the composer: 1,050,000 KRW.
- a premiere without the spatialisation of the composer: 700,000 KRW.
- a non-premiere with the spatialisation of the composer: 700,000 KRW.
- a non-premiere without the spatialisation of the composer: 350,000 KRW.
- a critic (a review): 500,000 KRW.
Please suggest a proper remuneration if you are a resident outside of Seoul Metropolitan area or a resident outside of Korea.
There might be the withholding tax I must impose on the amount of remuneration. The withholding tax rate depends on your current citizenship. Please let me know your current citizenship.
<The Concert Plan When Failing to Receive SFAC Fund>
- The concert will be held in the demonstration room of Sound Solution, Ltd.
- There is no remuneration.
- In the worst case, the concert program books may be distributed only as PDF.

<< Future Plan >>
I will apply for the SFAC funds by reflecting your opinions. I will formally invite you if the symposium is funded. If the symposium is not funded, I will announce a new call for cooperation.
I can confirm the result with you in March or April. I hope that I will be able to invite you officially this spring and share the good news and the precise amount of remuneration with you.

공간 음향 음악회에 동참할 예술가*, 과학자, 평론가, 공동기획자, 예술감독, 사진/영상 기록자

* 예술가: 작곡가, 소리 예술가, 성악가, 영상 예술가, 행위 예술가. (연주자, 무용가 초빙 종료.)
(최초 개시일: 12월 22일; 갱신일: 1월 7일; 신청 마감 연장: 1월10일)

2019년 8월 말, 9월 초에 소리의 공간 내 움직임을 주제로 하는 심포지엄 형태의 음악회를 개최하려고 합니다. 이 행사의 주최자는 고병량이며, 주관 및 후원은 협의 중입니다.
현재 최소한의 장비(24대 확성기 및 3차원 실감 음향 제어 시스템)와 공연장, 공연 준비 공간(장비 포함)이 확보되어 있으며, 서울문화재단 예술작품지원기금을 지원하여 받게 되면 공연장에서 음악회를 개최할 수 있습니다. 기금을 받으면 정식 공고를 낼 예정인데, 음악회 개최 기간 및 규모를 가늠하고 기금 신청 시 일부 작품의 기획서를 포함하고자 참여 의사가 있으신 분들의 동참을 미리 구합니다.
자세한 내용은 아래를 참고하시고, 관심이 있는 분께서는 될 수 있으면 2018년 말까지 늦어도 2019년 1월 10일(←1월 5일)까지 저에게 개인적으로 페이스북 메신저로 메시지를 남기시거나(친구 신청도 반드시 해주세요!) <pyoungryang.ko [at] googlemail.com>으로 이메일, 또는 010-7256-7241로 문자를 남겨주시면 자세한 말씀을 나누도록 하겠습니다. 더 많은 사항이 결정되어 있으나, 현시점에서 모든 내용을 공개하기는 적절하지 않아 일부만 공개함을 양해해주세요.
이메일로 연락 주실 때에는 기획서 작성에 필요한 다음 사항을 함께 보내 주세요:
- 성명.
- 음악회에서 하고자 하는 역할 및 기획 아이디어. 아래 ‘위촉 내용’의 A부터 K 참고.
- 성별.
- 연령.
- 현직 및 주요 참여작(공백 포함 50~120자).

작곡가로서 참여하고자 하시는 분은
- 작곡가로서의 성장 과정 및 경력(공백 포함 200~300자. 현직 및 주요 참여작과 별도로 작성) 및
- 작품 기획서(공백 포함 200~300자)
가 필요합니다. 작품 기획서에는 다음 내용이 포함되어야 합니다:
- 초연 작품의 경우: 제목, 길이, 작곡 계획, 악보 일부, 곡의 내용, 편성, 데모 음원, 데모 영상 등. (될 수 있으면 초연할 작품과 가장 비슷한 성격의 이전 작품 악보 및 연주 음원도 포함.)
- 재연 작품의 경우: 제목, 길이, 악보, 곡의 내용, 편성, 선행 공연의 분석 및 수정 보완 방향 등. 될 수 있으면 공연 영상 또는 공연 녹음 첨부.
- 세미나 참석 의향: << 참가자 선택 사항 >> 참고.
3차원 실감 음향 제어 시스템은 다루기가 쉬우므로, 소리와 공간 개념을 함께 생각하여 음원의 위치와 움직임을 염두에 두는 작품에 관심이 있으신 분들은 망설이지 말고 연락 주세요! 동참하시는 분을 모시고 좋은 음악회가 되도록 최선을 다하겠습니다.


<< 위촉 내용 >>
A. Acousmatic 작품. [주 1][주 2]
B. 연주자 또는 공연자(예: 무용, 행위예술) 동반 Fixed Media 작품. [주 1][주 2][주 3]
C. 연주자 또는 공연자(예: 무용, 행위예술)의 라이브 공연 작품(전자장치를 사용하지 않는 물리적 악기 또는 공명체의 소리를 마이크로 증폭하여 공간화한 작품 포함). [주 1][주 2][주 3]
D. 프로젝터와 스크린을 사용한 멀티미디어 작품(B, C 범주의 확장 가능). [주 1][주 2][주 3]
E. 본 음악회의 시스템과 무관하게 소리를 공간에서 입체적으로 구현하는 작품(전자장치 없는 작품 포함. 서양, 한국전통, 제삼 세계 악기 등 모든 악기, 모든 공명체 가능). [주 2][주 3][주 4]
F. (빅)데이터를 활용한 음향화sonification 작업물(과학자 및 각종 연구 프로젝트의 연구 부산물 환영). [주 1][주 2]
G. (빅)데이터를 활용한 가시화visualisation를 곁들인 음향화sonification 작업물(과학자 및 각종 연구 프로젝트의 연구 부산물 환영). [주 1][주 2]
H. 위촉 내용 B, C, D, E 범주의 작품을 공연할 해석자(연주자, 무용가, 행위예술가 등). ← 초빙 종료.
I. 본 행사를 모두 참관한 후 잡지사에 기고할 비평가. [주 5]
J. 본 행사를 공동으로 기획할 공동 기획자. [주 6]
K. 예술감독. [주 6]
[주 1] 음악회에서 연주할 작품이 24채널 작품일 필요는 없음(1채널로 된 소리를 24대 확성기 전체 또는 일부로 보내어 다양한 공간감을 구성할 수 있음.). 이미 완성된 1~32 오디오 채널 작품을 본 음악회를 위해 마련된 장비를 이용하여 공간에서 재해석하는 연주도 가능.
[주 2] 창작자 2인 이상의 공동작업물 가능. 저자별 기여도에 따라 저자명을 나열하고, 각 저자의 역할을 명시해야 함.
[주 3] 피아노 불가능. 공연장에 그랜드피아노도 업라이트피아노도 없음. 토이피아노 또는 휴대용 건반악기 가능.
사용 가능한 악기:
- 국악 실내악단과의 협업으로 피리, 대금, 해금, 가야금, 거문고 가능.
- 서양악 실내악단과의 협업으로 바이올린, 비올라, 플루트를 활용한 독주, 2중주, 3중주 가능.
- 서양악 관현악단과의 협업이 관현악 악기는 무엇이나 가능.
단, 연주장의 크기를 고려하여 편성을 정해야 함. 기악을 사용할 작곡가에게는 연주장의 상세 정보를 개별적으로 알려드림.
[주 4] 이미 완성된 기악, 성악 작품(양악, 국악 등)의 재해석 포함.
[주 5] 긍정적이기만 한 글이 아니라, 객관적으로 단소리와 쓴소리를 담은 글을 원함. 컴퓨터 음악에 대한 전문 지식을 나열하기보다는 미적 견지에서 바라본 내용을 집필하기를 원함.
[주 6] 공동기획 또는 예술감독을 원하시는 분은
- 지금까지 준비해 온 사항을 긍정적이고 발전적인 방향으로 이끌어나갈 수 있으며,
- 같이 일하게 될 예술가와 비평가, 기획사 분들을 인격적으로 존중해주실 수 있고,
- 서울문화재단 기금을 타게 되면 국민의 세금으로 조성된 기금을 투명하고 소중하게 재단의 기금 운용 방침에 따라 쓰실 수 있는 분이기를 바람.

<< 위촉 내용에 대한 사례비 >>
사례비 지급은 서울문화재단 기금의 선정 여부에 따라 달라짐. 기금 수혜 여부에 따른 음악회 기획 부분을 참조.

<< 3차원 실감 음향 제어 시스템 >>
이 음악회에서 사용할 ‘3차원 실감 음향 제어 시스템’[주 7]은 유럽의 한 회사에서 개발한 시스템을 국내의 한 업체에서 10m*10m*5m의 규모로 24대의 확성기를 사용하여 구축한 것이며, 음원의 위치를 전후, 좌우, 고도[주 8] 값 설정으로 제어할 수 있으므로 정지된 소리의 위치와 소리의 움직임을 손쉽게 제어할 수 있음(음원의 위치와 움직임을 좌푯값으로 제어하므로 작곡자와 음향 제어자가 확성기의 수와 위치를 고려할 필요가 거의 없음). 이는 OSC(Open Sound Control)를 통해 실시간으로 제어 가능하므로
- Max, SuperCollider, Csound, pd 등의 프로그래밍 환경,
- Reaper, Ableton Live(Max for Live를 이용)처럼 OSC를 지원하는 DAW 등
에서의 작업물을 음향제어시스템과 쉽사리 연동할 수 있으며,
- 터치스크린이 장착된 컴퓨터,
- android 기반의 휴대 기기,
- iOS 기반의 휴대 기기
에서도 음원의 위치와 움직임 제어가 매우 쉬움.

< 3차원 실감 음향 제어 시스템 사양 >
- sample rate: 48 kHz
- bit-depth: 24 bit
- latency: <5 ms
- 입력 가능한 최대 음원 채널 수: 32
- 출력 가능한 최대 확성기 채널 수: 64
- 오디오 입력: Dante, MADI
(작곡자나 음향 제어자가 Dante를 이용하여 네트워크 환경으로 오디오 작업이 가능하므로 별도의 오디오 장비가 필요하지 않음.)
[주 7] ‘3차원 실감 음향 제어 시스템’ 대신 작곡자나 음향 제어자가 임의의 방식으로 소리의 움직임을 제어할 수도 있음.
[주 8] 고도: 확성기 배치에 따라 시스템 설정에만 필요하고 소리를 제어할 때에는 불필요하기도 함. 음악회에서 소리 제어자는 두 축(전후, 좌우)의 값만 제어하면 됨.

<< 참가자 선택 사항 >>
작곡가는 음악제 기간에 진행되는 세미나를 통해 작품에 관련된 내용을 발표하고 소정의 양식에 따라 작성한 내용을 온라인에 PDF로 게시하는 것을 선택할 수 있음(심포지엄 형태의 행사이므로 발표를 권장).
- 본문이 영어이면 한글 요약문 필수.
- 본문이 한글이면 영문 요약문 필수.

<< 그 외 >>
- 인터넷 홈페이지에 음악회 관련 내용 및 PDF 자료 게시 예정.
- 워크숍 가능.

<< 서울문화재단 기금 수혜 시 음악회 계획 >>
<연주회 일시>
- 8월 마지막 주 또는 9월 첫째 주[주 9]
[주 9] 8월 30일부터 9월 1일로 예상.
<연주회 장소>
- 첨단 공연이 가능한 서울 시내 아트센터.
- 7호선 전철역으로부터 도보로 2분여 거리의 접근성이 좋은 곳.
- 170여 관객을 수용할 수 있는 첨단 공연이 가능한 곳.
- 연주 공간 크기: 10m*17m*5m
<작품 제작 준비 기간 및 장소>
음악회 개최 이전 1달 월~수 저녁. 서울 시내 장비 후원 업체 데모 공간.
<음악회 기간 대관>
- 최대 1주일.
- 대관 1일 차: 장비 설치 및 점검.
- 대관 2일 차~4일 차: 작품 제작 최종 마무리. 연주 당일을 제외하고 작품마다 2회씩 작업할 기회 제공.
- 대관 5일 차~7일 차: 음악회 2~3회 및 세미나.
<사례비(위촉료)>
본 연주회 동참자에게는 행사 주최자가 작품, 연주, 원고 등을 위촉함. 사례 액수는 서울문화재단 기금 실수령액에 따라 결정되므로 현재 가늠할 수 없으나 현재 계획은 다음과 같음(사례비가 너무 적다고 생각하시면 적정 액수를 알려주세요. 반영하겠습니다.):
- 작품 제작(창작, 연주) 사례비: 수도권 거주자. 수도권 외 국내 거주자, 국외 거주자를 구분하여 사례비 지급(수도권 이외 거주자는 숙박료, 교통비를 고려하여 사례비에 포함하여 책정. 숙박료와 교통비를 전액 포함할 수는 없음.). 수도권에 거주하는 연주자가 한 작품을 연주할 때 약 35만 원(원천세 징수 전 금액) 지급 예상. 창작 사례비(작곡 위촉료)는 연주 사례비의 2~3배 예상.[주 10] 개작 초연 및 재연 작품은 연주자 사례비에 따름.[주 11]
[주 10] 작곡자가 직접 소리를 공간화(spatialisation)하면 3배, 그렇지 않으면 2배.
[주 11] 작곡자가 직접 소리를 공간화(spatialisation)하면 1.5배, 그렇지 않으면 연주자 사례비와 동일.
- 비평문 사례비: 모든 행사를 참관하여야 하며, 수도권 거주자의 경우 약 50만 원(원천세 징수 전 액수)의 원고료 예상.
- 사진 영상 기록 사례비: 행사 당일(2-3일) 최종 리허설 및 본 공연 촬영 및 편집. 하루에 50만원.
- 기획사와의 협업: 예술가와 비평가는 행정 업무에 일절 관여하지 않고 작품제작/비평에만 전념할 수 있도록 함.

<< 서울문화재단 기금 수혜 실패 시 음악회 계획 >>
서울문화재단 기금에 선정되지 않으면 예산이 없어서
- 음악회는 장비 후원 업체의 데모 공간에서 개최되며,
- 모든 사례비의 지급이 불가능하고,
- 기획사와의 협업도 불가능하며,
- 홍보와 음악회 당일 프로그램 책자는 최악의 경우 전산 자료로만 배포될 수도 있으니,
이 점은 고려하시기 바랍니다.

<< 향후 추진 >>
1월 초까지 연락 주시는 분들의 의견을 반영하여 서울문화재단 기금을 신청하고, 기금 수혜 시 정식 위촉 공고를, 기금 수혜 실패 시 협력 공고를 다시 낼 예정입니다.





Revised on Sunday, July 7, 2019 0:00 (GMT+9) Time at South Korea

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